Dancehall DJ Sonne des sons, des citations et des clips. Amusez et divertissez vos amis! Fonctionnalités de l’application : Réglez les sons sous forme de sonneries, de notifications et d’alarmesPress et maintenez un son pour un popup qui vous permettra de régler un son sous forme de notification, d’alarme ou de sonnerie. Il s’agit d’une application gratuite non officielle pour les fans. Tout contenu qui n’appartient pas à ce développeur appartient à leurs propriétaires respectifs. S’il ya un problème avec cette application contactez-nous via l’adresse e-mail et nous allons le supprimer. Dancehall DJ Sounds sons, Dancehall DJ Sounds effets sonores, Dancehall DJ Sounds citations. S’il vous plaît noter cette application 5 étoiles! Cette application fan gratuite est prise en charge par l’annonce et peut contenir des annonces dans le plateau de notification et/ou l’écran d’accueil. Dancehall est un genre de musique populaire jamaïcaine qui a vu le jour à la fin des années 1970. Initialement dancehall était une version plus clairsemée du reggae que le style roots, qui avait dominé une grande partie des années 1970. Au milieu des années 1980, l’instrumentation numérique est devenue plus répandue, changeant considérablement le son, le dancehall numérique (ou "ragga") se caractérisant de plus en plus par des rythmes plus rapides. La musique dancehall a fait l’objet de critiques de la part d’organisations internationales et d’individus pour ses paroles violentes et parfois homophobes, bien que les thèmes lyriques soient plus variés que le simple fait de traiter du relâchement et de la violence. Dancehall doit son surnom aux salles de danse jamaïcaines où les enregistrements jamaïcains populaires ont été joués par des systèmes sonores locaux. Ceux-ci ont commencé à la fin des années 1940 parmi les gens du centre-ville de Kingston, jamaïque qui n’ont pas été en mesure de participer à des danses uptown. Les changements sociaux et politiques à la fin des années 1970 en Jamaïque se sont traduits par le passage du reggae roots plus orienté vers l’international vers un style plus orienté vers la consommation locale, et en phase avec la musique que les Jamaïcains avaient connue lorsque les systèmes sonores se produisaient en direct. Le gouvernement socialiste du Parti national du peuple (PNP) de Michael Manley avait été remplacé par le Parti travailliste jamaïcain (JLP) d’Edward Seaga. Les thèmes de l’injustice sociale, du rapatriement et du mouvement Rastafari ont été dépassés par les paroles sur la danse, la violence et la sexualité. Musicalement, les rythmes plus anciens de la fin des années 1960 ont été recyclés, sugar Minott étant à l’origine de cette tendance lorsqu’il a exprimé de nouvelles paroles sur les anciens rythmes de Studio One entre les sessions au studio, où il travaillait comme musicien de session. À peu près au même moment, le producteur Don Mais retravaille de vieux rythmes aux Studios Channel One, en utilisant le groupe Roots Radics. The Roots Radics travaillera avec Henry "Junjo" Lawes sur certains des principaux enregistrements de dancehall, y compris ceux qui ont établi Barrington Levy, Frankie Paul et Junior Reid en tant que grandes stars du reggae. D’autres chanteurs à émerger dans l’ère dancehall début que les grandes stars inclus Don Carlos, Al Campbell, et Triston Palmer, tandis que des noms plus établis tels que Gregory Isaacs et Bunny Wailer avec succès adapté. Des systèmes sonores tels que Killimanjaro, Black Scorpio, Gemini Disco, Virgo Hi-Fi, Volcano Hi-Power et Aces International ont rapidement capitalisé sur le nouveau son et introduit une nouvelle vague de deejays. Les grille-pain plus anciens ont été dépassés par de nouvelles stars telles que Captain Sinbad, Ranking Joe, Clint Eastwood, Lone Ranger, Josey Wales, Charlie Chaplin, General Echo et Yellowman à ¢  €  « un changement reflété par le 1981 Junjo Lawes produit album A Whole New Generation of DJs, bien que beaucoup sont retournés à U-Roy pour l’inspiration. Les disques de Deejay sont devenus, pour la première fois, plus importants que les disques mettant en vedette des chanteurs. Une autre tendance a été les albums clash sonore, mettant en vedette des deejays rivaux / ou des systèmes sonores en concurrence en tête-à-tête pour l’appréciation d’un public en direct, avec des cassettes underground clash sonore documentant souvent la violence qui est venu avec de telles rivalités. Deux des plus grandes stars du deejay du début de l’ère dancehall, Yellowman et Eek-a-Mouse, ont choisi l’humour plutôt que la violence.
historique de la version
- Version 1 posté sur 2013-03-05
Plusieurs correctifs et mises à jour - Version 1 posté sur 2013-03-05
Détails du programme
- Catégorie: Audio & Multimédia > Autres
- Éditeur: Amazing Soundboards
- Licence: Gratuit
- Prix: N/A
- Version: 1
- Plate-forme: android